翻看本书，就像开启了一场穿越意大利的建筑之旅。从威尼斯、维琴察、特雷维索到维罗纳、博洛尼亚。我们跟随斯卡帕踏上这一趟美的旅程，有澳大利亚女艺术家帕翠西亚•皮奇尼尼一路为我们“导游解说”，意大利摄影师洛伦佐•佩纳蒂用镜头留下感动。我们看斯卡帕在古堡博物馆打破不自然的对称，在卡诺瓦石膏雕像博物馆中用光升华雕像，在卡多雷圣母堂中融合自然与人工，在布里翁墓地中用“双环”联结生命的尽头......
我们探索质地和光赋予建筑的节奏，以及简单的线条所表达的诗意，去感受斯卡帕在建筑整体以及室内设计细节方面对美近乎苛刻的执着。值得一提的是，书中的图像呈现出许多美轮美奂的建筑细部。本书无疑会带给读者一场视觉盛宴。
　 ★美文：婉转悠扬、清新诗意，以独特角度阐发出斯卡帕的设计精髓
★美图：远景凸显空间感、近景彰显肌理感，整体与细部结合，呈现斯卡帕的设计思考。
★特邀红砖美术馆、清水会馆的设计者，建筑师董豫赣教授倾情作序，专业探讨、导读全书。
　　
★全新简体中文版本卡洛•斯卡帕作品集，经典离我们不再遥远

本书精选斯卡帕的十个建筑项目，从建筑的外形与功能、光影关系上对每个作品进行解读，如同带领读者开启了一场穿越威尼斯、维琴察、特雷维索、维罗纳、博洛尼亚的美学之旅。艺术家皮奇尼尼抛开冰冷的建筑图纸和艰深的研究，将温度融入建筑之中，为建筑解析带来人文性的关怀视角。书中照片由摄影师洛伦佐•佩纳蒂（Lorenzo Pennati）拍摄，建筑在整体与特写之间交替呈现。这些照片聚焦公共场所，如博物馆、商店、办公大楼，探索质地、光赋予建筑的节奏，以及简单的线条所表达的诗意，向读者展示了斯卡帕在建筑整体以及室内设计细节方面对美近乎苛刻的执着。作者同时讲述了斯卡帕设计生命的延续——儿子托比亚在修复一新的圣母教堂中为父亲的作品开辟的一处展馆，并在本书末尾为斯卡帕做传。